«Охотники на привале» – полотно русского художника В.Г. Перова. Написано маслом на холсте размером 119 х 183 см в 1871 году. Экспонат Третьяковской галереи, Москва.
Автор
Василий Григорьевич Перов (1834-1882) – живописец родом из российской глубинки (Тобольск), ставший выдающимся мастером портрета, жанровых сцен, исторических и религиозных сюжетов. Работы художника отличаются особой правдивостью: если это сцены из жизни народа, то прямолинейные и чистосердечные, нередко трагические, если это портреты, то действительно красноречивые. По картинам Перова можно изучать историю, им как её свидетелям можно доверять на сто процентов, что особенно интересно применительно к житейским и бытовым сценам. Будучи сам заядлым охотником, художник пишет несколько картин на близкую себе тему, эти произведения приносят автору славу и награды. Продолжая удачную серию, Перов «Охотниками на привале» убил сразу несколько зайцев: продал оригинал Третьякову, прославил в художественных кругах героев картины (их конкретных прототипов), продемонстрировал полотно на передвижных выставках.
Описание картины «Охотники на привале»
Хмурый осенний день, сквозь серые облака местами проглядывает голубизна неба, в котором летают крупные птицы. Трава, кусты, поле вдалеке уже пожухли, перелесок на горизонте выглядит серым и безжизненным. В противовес грустной природе в центре композиции художник расположил трёх охотников в отличном расположении духа. Они на привале после увлекательных и удачных поисков дичи – на расстеленной тряпице краюха хлеба, фляга с горячительным, чарки, а на переднем плане картины как свидетельство охотничьего везения тушки зайца и тетерева.
Три охотника Перова ведут оживлённую беседу, вернее, вниманием товарищей завладел старший герой картины, седоусый дядька слева, охотник со стажем. Жестикулируя и едва не подпрыгивая на месте, он горячо и азартно рассказывает друзьям необыкновенную историю из разряда баек, стараясь впечатляющей мимикой подкрепить свою речь и заставить мало повидавших молодых верить ему. Второй слева герой лежит на потускневшей травке лицом к зрителю, одной рукой облокотившись о землю, а другой потирая висок, приглаживая взлохмаченные волосы, выбивающиеся из-под видавшей виды шапки. По виду крестьянин, он моложе рассказчика и слушает его с хитрой ухмылкой, мол, слышали мы о подобных чудесах, ври больше. Но слушает с видимым интересом – уж больно красноречив оратор. Третий герой, справа, молодой и аккуратно одетый начинающий охотник – вот кто благодарный слушатель, который проглотит байки бывалого. Он застыл, увлечённый захватывающей небылицей и простодушно верящий старшему товарищу, забыв даже зажечь папиросу, – вот бы ему так же повезло на вылазке с ружьём.
Анализ картины
Любопытно совмещение в картине различных жанров: бытовая сцена на фоне пейзажа с элементами натюрморта. Комичность сценки в целом и по отдельности каждого героя компенсирует мрачность и безрадостность пейзажа поздней осени, когда на русских просторах повсеместно открыт охотничий сезон. Специалисты и охотники со стажем считают странными некоторые нюансы и предметы, которыми пользуются герои картины. К примеру, наличие рожка намекает на традиционную псовую охоту, которая на Руси была привилегией знатных господ (борзыми щенками хвастались перед понимающими соседями-аристократами, ими давали взятки, их дарили в знак особого уважения). Но на полотне только одна собака. Бинокль бывалого охотника, заливающего, наверное, про кабана или медведя, сапоги с каблуком молодого стрелка, неудобные для длительной ходьбы по полям и лесам – выглядят наивно и нелепо. В целом картина производит очень приятное впечатление, а герои симпатичны, добры и безобидны.
Но эта простота скрывает глубокое философское содержание картины:
- Мрачный пейзаж как малопривлекательный фон способствует концентрации внимания зрителей на героях полотна;
- Разновозрастные герои символизируют жизненные циклы, когда наивная молодость жадно познаёт мир, опытная зрелость много повидала и к жизни относится скептически, мудрая старость умеет везде находить положительное и часто предаётся воспоминаниям;
- Все участники привала явно из разных социальных слоёв, но их объединило, сблизило и при этом стёрло все предрассудки реально интересное, настоящее мужское дело – охота.
С помощью светового выделения художник прекрасно раскрывает характеры и внутренний мир каждого героя.
Прототипы героев полотна
Герои написаны Перовым с реальных людей, его друзей, близко общающихся между собой. Рассказчик – Дмитрий Павлович Кувшинников, врач, которого знала вся Москва, особенно художественная и литературная. Охотник посередине – Василий Владимирович Бессонов, тоже доктор и художник-любитель. Молодой стрелок – Николай Михайлович Нагорнов, коллега первых двух товарищей, известный, кроме своей профессиональной и административной деятельности, женитьбой на Варваре Толстой, родственнице великого писателя.
Три варианта картины
Оригинал «Охотников на привале» был почти сразу приобретён Третьяковым для своей галереи. Он сейчас там и находится. Две авторские копии популярной картины были написаны в 1870-х годах, они имеют меньшие размеры. Одно повторение является экспонатом Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге, другое –областного музея имени Верещагина в Николаеве (Украина).
Понятная и любимая картина Перова
Картина обрела известность и полюбилась широкой публике, как только появилась, в ней находили прелесть все: от авторитетных знаменитостей до простых любителей живописи. Достоевский восхищался точно подмеченными характерами и отмечал удивительную предсказуемость слов и чувств героев, в то время как некоторых критиков раздражала излишняя, по их мнению, эмоциональность героев. В защиту художника можно добавить, что охотники – на любимейшем мероприятии, да без женщин, да с удачей и в хорошую погоду – чего же не расслабиться и не повеселиться?
Нравится картина и сегодняшнему зрителю, внимательному и любознательному, которому так и хочется самому присоединиться к весёлой компании и послушать занятные охотничьи байки. Наверняка, с XIX века они не претерпели особых изменений.
Смотрите также:
